这个春天，一桩“酝酿许久”的生活美事发生了——「Living ce·盛典」正式开幕。此次活动由宝甄网携手居然之家、居然设计家联袂举办,包括Living ce·软装配饰设计大赛、Living ce·艺术寻宝之旅、Living ce·艺术x设计跨界展览、Living ce·讲座、Living ce·典礼，以及“新生活美学宣言仪式”的Living ce·之夜。这六大系列板块，无一不是意图通过从视觉、听觉、触觉全方位打造极致的生活美学体验，为“艺术、设计、新生活美学三者的关系”进行充分的解读和多维度诠释。总之，好看的、好听的、好玩儿的，都在这里。 宝甄网希望借此机会和大家成为挚友，一起分享新生活美学见解，一起探讨原创艺术，一起思考在这短暂的一生中如何过得美而幸福。 3月25日下午，Living ce·系列讲座第三场在北京居然之家顶层设计中心举行。我们有幸邀请到著名学者、作家、清华大学社科学院副教授刘瑜女士和小米科技联合创始人、副总裁刘德先生，他们二人在关于《新生活美学》的主题对话分享中，共同发现并提炼出：“一个雅致的时代已然到来！”。而这个雅致的时代让我们每一个人都可以彰显个性，创造有温度逸趣、有自我态度的生活空间，并且让中产阶级打造私人家庭美术馆成为了可能。 讲座现场，嘉宾对谈精彩，金句不断，字字箴言，欢迎大家共赴这场美学之旅。 讲座嘉宾 刘瑜 学者、作家、 清华大学社科学院副教授 刘德 小米科技联合创始人、副总裁 特别嘉宾 中国文化产业投资基金总经理 陈杭 新浪家居全国总编 戴蓓 ▼ 雅致时代的回归 我们终将一点一点 到达理想的美学时间 刘瑜：感谢宝甄网和居然之家邀请我来参加这次活动，来之前我在想，我不是设计师也不是艺术家，能讲什么呢？但我是一个消费者，对于新生活美学，希望和大家分享我作为普通消费者的看法。 刘德：我很喜欢这种跨界活动，抛开专业领域，将我感兴趣谈的话题和大家分享，不保证正确，但也许有参考性。 1. 生活美学是美向生活的渗透 刘德：美学是有层次的，往上是大美，往下是世俗美。不论何时，美学都应该来源于生活且高于生活。几百年前的美学属于小众范围，有钱人家里才能挂几张画，但如今艺术已进入普通大众的生活，美学开始被世俗接受，这是我们这个时代不同于传统的一点。 ▼讲座现场 刘瑜：生活美学可以看成是美向生活的渗透，比如把电饭煲做得更好看一些，把扫把、插线板做得更精致一些。生活中的美更多追求舒适、温暖和流畅的状态。这与真正的艺术还是有所不同。真正的艺术，它肯定带点叛逆、前卫且开拓我们想象力的边界，甚至带有一些冒犯、放荡不羁和进攻性。从这个意义上看，生活美学和艺术家的美学目标不一样，真正的艺术家是站在边界上不断开拓边界的人，而生活美学设计家把美学观念带到生活中，为大众普及对美的认知。这有点像科学研究和科普的区别。 2. 见多识广 欣赏金字塔的艺术符号 刘瑜：我很认同刘德老师的观点，中国人对美的需要并不普遍。我在国外生活时，发现装修难看的餐馆往往是中国餐馆，但是在国外生活的中国人并不穷。其实埃塞俄比亚、印度都比中国穷，但他们在美国开的餐馆装饰都比中国更有格调，所以这不是一个钱的问题，而是一个对美有没有需要的问题。培养品味，除了那些审美上不可能被启蒙的人，重要的就是见多识广。假设你是一个清朝的普通人，哪怕是贵族，想把家里重新摆设一下，你怎么也不会想起北欧风，因为你没见过。没有见识过这个世界多样性是什么样的，品味只能是坐井观天。 ▼讲座嘉宾 刘瑜 刘德：审美的层次与金字塔结构相似，高层次的美能够跨越历史长河，甚至文化障碍。而世俗审美受到各种因素影响，例如：政治、经济、文化、时尚潮流。所以世俗美学跟金字塔的纯美有差异，但是它们之间是渐变的关系而不是没有鸿沟。每个人在世俗阶段都很难规避潮流，如何少受这些影响呢？就是对标要高，要去看金字塔顶端的艺术符号，向更高层次看齐。 当代中国在历史长河中一定是文化的低点，当代艺术也是如此，这与近几十年的中国发展历程有关。我同意刘瑜老师说的国外中餐馆的装饰是差的，跟我们这一代人有关系。但是近五年有很多国内餐饮品牌在国外开设店铺，这其中的创始人有很多新生代，这是非常好的现象，现在很多年轻人的审美能力远远高于中年人。我们的年轻艺术家除了对艺术本身的追求，更要充分接触社会，艺术家自己也是艺术创作的一部分。宝甄网签约的都是中青年艺术家，我有义务推广他们。因为中国文化一定会复兴，这点毋庸置疑，在这个过程中要相信年轻人。 3. 艺术品会让 生活态度变得更加欢喜 刘瑜：为什么家里需要好的艺术品？这个事情和买东西的逻辑有点相似，很多，买了一个名牌包，就要买漂亮的裙子相衬，然后买漂亮的鞋和帽子搭配。家里有一件称心的艺术品，你可能就想把家里一切都尽量升级，整个家更加精致。处处是赏心悦目的东西，心情也会更加欢喜。 ▼讲座嘉宾 刘德 刘德：家居环境对人的影响，我觉得分两块：，儿童成长过程中，家居环境一定对他的美学素养有影响。有品质的物品摆放在家里，为儿童的审美成长提供帮助；第二，好的家居环境会给人舒适的精神享受，这是对成人用户的意义。家居的要素是Homey,有家味，这时添加的艺术品对环境具有纯粹的渲染功能。艺术品作为纯艺术符号，对家居环境起到点睛作用。 4. 当代东西方审美 趋同大于差异 刘瑜：我们谈论东西方，经常是在谈论想象的东西方。比如，中国人一讲欧式家具，就想到欧式宫廷风，各种雕龙画凤的暗红色实木家具。但事实上如果你走进巴黎街头的家具店，就发现完全不是这样，基本上风格都是宜家家具的升级版，简洁、明亮、流畅风格为主。对东方的想象也是一样：剪纸、脸谱、京剧这些意象，可它们与我们的日常生活并不紧密。如果我们抛开这些想象，而回归到现实中真实的事物，就会发现，至少就当代而言，东西方的审美标准，共同点远远大于差异。比如，我们去比较宜家和无印良品，一个来自西方，一个来自东方，可是它们都呈现出“流畅、直线、简洁、克制”这些特点，相似性大于不同。当然也略有差异，无印良品更安静沉稳，宜家更轻松欢快，但是总体来说并不是两极化的差异。随着经济全球化，审美标准也进入趋同化或混合化的状态。底色不同必然会有差异，西方更直白，东方更含蓄，但是不能夸大这种对比。比如小米很多设计，简洁、克制、留白，是当代东西方的共同潮流。 刘德：我们接受维纳斯的美，西方人也接受东方古典建筑的韵味，所以在大美的高度，东西方审美并无差异，差异主要体现在世俗层面。西方人的文化崇尚个体，所以西方家具的个体制作精致。东方文化强调整体划一，中国人买家具要买一套，淡化个体差异。工业革命以后，审美开始受到生产力的影响，包括当代的简约主义，东西方对此的观念一致：怎么样有效率，怎么样更容易生产？ 5. 雅致时代回归 理想美学时间的到达 刘瑜：生活变得更精致，所有的东西都精美起来。以前我们要欣赏美的东西去音乐厅、博物馆。生活水平提高一点，你就觉得衣服应该是美的，化完妆的脸应该是美的；经济再发展一些，你觉得家装设计应该是美的，房子应该是美的；经济更发展一点，你开始觉得甚至扫把也应该是美的，晒衣架也应该是美的，马桶也应该是美的。生活美学和原创艺术的创造力是水涨船高的关系，大众的审美力提高了，原创先锋艺术的创造力也会提高，这是良性循环。审美需要的提高，对于一个国家的艺术创造力也会有着巨大的推动作用。 ▼讲座现场 刘德：90年代末，我次去日本，所有东西都很精致。但你今天去日本，这个落差并不明显，因为中国的产品也越来越精致，这个变化会持续20年到30年时间，我们国家会一点点达到理想的美学时间。之前同学拿了把精致的扇子来找我，告诉我这个艺术家只做精品。倒推15年，一个手艺人只做精美的扇子是养活不了自己的，但是现在不仅能够养活自己还能过得很好，这是一个重要的转折，标志一个雅致时代的到来。古人的雅致和精神的自我追求，远远超乎当代国人的想象，但是现在这种精致的气质开始回归了。我们今天面临消费升级的时代，这个时间段的商品会有质的飞跃，所有的产品都是精致的，这个巨大变化对世俗美学的贡献是不可想象的。 编者按： 时至今日，生活美学作为“审美生活化”和“生活审美化”双向进程中的自然产物，既是“感觉之学”，更是“践行之道”。它强调人们的幸福指数不仅来源于物质的满足，更是来自于生活品质的提升。 此次Living ce·盛典，我们邀请到不同领域的精英和智者来碰撞发声，共同探索通往美好生活的可循之路，所有热情的讨论始终环绕着原创艺术这一核心元素。《人类简史》的作者赫拉利曾断言:人工智能什么都能做，什么都能超过人类，但有一点是永远不能企及人类的，那就是人的意识。而原创艺术就是人类意识无束缚饱满的表达方式，无论科技如何发达，原创艺术将是我们人类保留并坚守的后阵地。 「何为 Living ce·盛典 」 作为新生活美学的倡导者和推动者，宝甄网一贯致力于在当下语境中审视和推广当代原创艺术。宝甄网和居然之家的联袂合作，即是从艺术、设计、家居生活等多个维度来实际、具体地构建艺术的场域，让艺术不再是单纯的人文学科，而是融入到平常生活的至美享受。 本次Living ce·盛典，正是宝甄网新生活美学理念的完美体现：一个没有生活态度的空间，只是一个空房间；让室内空间设计+原创艺术真品=家庭美术馆，成为美学回归现实生活的天然起点，从居住的生活空间开始，构建日常生活美学场景，创造有态度、有温度的居住空间，入目皆赏心，从而获得真正使人感受到幸福和美感的生活状态。